"Camminando nel il mio studio - museo, ho pensato a ciò che costituisce l'identità del brand.
Mentre la mia mente vagava, i miei occhi vagavano. Un giorno, la realizzazione ha colpito: Gocce di pioggia sull'erba. Petali caduti in un fiume. La luce del sole che gioca con i ghiaccioli. Fiori che punteggiano un campo. Vedendo questo scenario intorno a me, sono stato colpito dalla velocità della vita, ricordando il paesaggio vicino alla casa dei miei nonni. Come istantanee di un passato e presente si sovrapponevano nella mia mente, mi sono reso conto che il mio lavoro era tutto intorno a me. Come un seme, Mame Kurogouchi - "mame" significa fagiolo in giapponese - era cresciuto da questo ricco terreno per diventare un intero mondo, nutrito da questa bellezza eterna e ogni mattina rinnovata".
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Quando è arrivato il momento di iniziare la sua collezione primavera-estate 2022, la designer Maiko Kurogouchi stava ripercorrendo l'archivio di Mame Kurogouchi, per preparare la mostra "10 Mame Kurogouchi" al Nagano Prefectural Art Museum reiterpretando il primo decennio del suo brand. Quando è tornata nello studio, ha iniziato a dipingere non ciò che aveva visto, ma i fiori di primavera, le loro forme tenere percepibili sotto un lavaggio di vernice bianca. Questo divenne la base per la collezione, mentre lavorava con gli atelier per creare tessuti che lo trascrivessero.
Questo amore paziente e l'innovazione basata sulla saggezza dell'artigianato è anche un'idea che è sbocciata nel primo decennio di Mame Kurogouchi.
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Prima un complesso jacquard in cui il motivo floreale è sovrapposto a fili di seta che sfumano delicatamente i fiori. Poi un iridescente jacquard di seta tinta ombré con fili di filato tagliati, come una vaga impressione di fiori che brillano nel mezzogiorno alto. Usando l'idea dell'Itajime Shibori, già usata nell'Autunno 2021, i maestri artigiani hanno sperimentato una nuova tecnica, piegando il tessuto con bastoncini di legno e versando pazientemente la tintura sul tessuto, blocco per blocco. Mentre i colori si scontrano e si mescolano, nasce una gradazione naturale e delicata. Il lino, un materiale che ha ricordato nella nebbia della memoria, diventa un sussurro che rende i contorni con morbidezza e bellezza. Altrove, sono minuscole perline, pazientemente infilate in finiture all'uncinetto e maglieria che esprimono l'idea di tesori scintillanti e gocce di pioggia effimere.
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La tavolozza è un'esplorazione di quale sia il colore della primavera, non in termini letterali, ma nell'impressione che rimane nella mente attraverso il tempo: il tenero rosa dei fiori di ciliegio che trasforma le strade quasi in bianco, il contrasto di un petalo che galleggia via nelle acque ossidiane del canale, il gradiente lilla del tramonto così delicato che è quasi invisibile eppure audacemente sentito.
Le forme elogiano la forma femminile, cosa che Maiko Kurogouchi fa dai tempi di Courbe, curva in francese, il primo marchio che ha lanciato, prima di Mame. Un abito che fa da ponte tra il primo decennio del marchio e quello a venire: una giacca con un'intricata giustapposizione di cerchi che creano effetti di ritaglio. Rimandando a uno dei suoi primi disegni, qui è la sua apparizione in una conversazione tra la Maiko di allora e quella che è diventata.
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Distillato in tutta la collezione, diventa sorprendente dettagli circolari che sono tanto tecnicamente impegnativi quanto giocosi per chi li indossa. Una scollatura, leggermente inclinata all'indietro, rivela la nuca - un gesto tradizionalmente sensuale che radica il suo lavoro ancora di più, nella tradizione della sua patria, dove i rettangoli di un kimono entrano in dialogo con le curve della forma umana.
Continuando questa idea di curve, gli accessori primavera estate 2022 di Mame Kurogouchi portano il piacere dell'inaspettato a queste silhouette serene. Un sandalo architettonico si curva intorno al piede, fissato ma che sembra galleggiare. I gioielli di cristallo brillano, come tanti fiori indistinti che riflettono la luce del sole sui loro petali attraverso un sussurro di nebbia. Le borse all'uncinetto appaiono con perline sottilmente intrecciate al loro interno, facendo eco alla rugiada della campagna di Nagano ma anche alla squisita maglieria presente nella collezione.
